Pretenzione Intenzione: Objects of Beauty and Bewildermentfrom the Archive of Harald Szeemann ist eine Reflexion, die von Objekten aus dem Nachlass des Kunsthistorikers und Ausstellungsmachers Harald Szeemann (1933-2005) ausgeht. Diese waren Teilseines Museum der Obsessionen, ein Museum im Kopf, welches sich am ehesten in dem Fabbrica Rosa genannten Arbeits- und Archivhaus im Tessin materialisierte und die unterschiedlichsten Gegenstände, Papiere, Skizzen, Fotografien, Bücher, Ausstellungskataloge, Briefe, Kunstwerke und Ephemera umfasste. Wie die titelgebende Notiz Szeemanns . "Pretenzione Intenzione" andeutet, schlummert ein verborgenes Verlangen in den Objekten, das sich als Ahnungen bemerkbar macht und eine Absicht nahelegt, welche sich nur im Geschichtenerzählen momenthaft verfestigt. Von dieser mysteriösen Beiläufigkeit ausgehend,haben sich Hayat Erdogan, Simone Lappert, Raimundas, MalaSauskas, Michele Robecchi, Bohdan Stehlik, Una Szeemann und Michael Taussig auf eine archäologische Reise begeben. Die Autor:innen bergen die Objekte, erkunden, beschreiben und umschreiben sie, während Bohdan Stehlik die auratische Präsenz der Objekte fotografisch einfängt. Texte und Fotografien bezeugen die inspirierende Unleserlichkeit und Geheimniskrämerei der Gegenstände, die irgendwo zwischen Preziose und Plunder mäandern und die Lesenden ermuntern, ihre eigenen Gedanken treiben zu lassen.
Hayat Erdogan ist Dramaturgin, Theatermacherin, Kuratorin, Dozentin und Autorin. Simone Lappert ist Schriftstellerin und Lyrikerin. Raimundas MalaSauskas hat ein Opernlibretto mitverfasst, eine TV-Show mitproduziert, mehrere Bücher veröffentlicht und zahlreiche Projekte sowie Ausstellungen kuratiert. Michele Robecchi ist ein unabh.ngiger Kurator, Autor und Herausgeber mit Schwerpunkt auf zeitgenössischer Kunst. Bohdan Stehlik ist Künstler und Psychologe. Una Szeemann ist bildende Künstlerin. Michael Taussig ist emeritierter Professor für Anthropologie an der Columbia University in New York.
Hayat Erdogan ist Dozentin, Dramaturgin und Kuratorin. Sie arbeitet seit 2010 an der Zürcher Hochschule der Künste, wo sie Dozentin für Theorie, Dramaturgie und Performative Kunst im Masterstudiengang Theater ist. Sie war Forschungsstipendiatin der James Joyce Stiftung in Zürich und Triest, arbeitete als Dolmetscherin und Übersetzerin, war Mitarbeiterin in diversen Projekten, u. a. des International Institute of Political Murder, leitete künstlerische, forschende Projekte zwischen London und Hongkong und war Kommissionsmitglied u. a. der Theaterförderung Stadt Zürich. Sie arbeitet als freie Kuratorin, u. a. im Cabaret Voltaire, und als Autorin. 2015 begann sie ein Promotionsstudium in Philosophie bei Prof. Dr. Robert Pfaller. Seit der Spielzeit 2019/20 ist sie Co-Direktorin und Dramaturgin am Neumarkt.
Simone Lappert schreibt feinfühlige Romane und Gedichte über die Abgründe unseres Alltags. Yves Bossart spricht mit der preisgekrönten Schriftstellerin über ihr Leben, über Panikattacken, das Scheitern und über Feminismus.
Raimundas Malasauskas is a writer and curator who lives and works in Paris. From 1995 to 2006 he was a curator at CAC Vilnius and CAC TV; in 2007 he co-wrote the libretto of an opera, Cellador, which was performed in Paris; in 2007-08 he was a visiting curator at California College of Arts, San Francisco, and from 2007 to 2009 he was also a curator at Artists Space, New York. His writings are concerned with contemporary phenomena, biographies and stories, addressing the parallel worlds of science, media, film, literature, and mass culture
Michele Robecchi contributes to Art in America, Art Pulse, Flash Art, and Interview. He is co-author of 'Mona Lisa to Marge: How the World's Greatest Artworks Entered Popular Culture'(Prestel), as well as monographs on the work of Robin Rhode, Sarah Lucas, and Zhang Huan.
Una Szeemann (* 1975 in Locarno, lebt und arbeitet in Zürich und Tegna), die sich mit Video, Installation, Skulptur und Fotografie beschäftigt und mit ungewöhnlichen Materialien experimentiert, schöpft ihre Inspiration aus der Psychoanalyse, der Biologie, der Anthropologie und ihren Wechselwirkungen.
Michael T. Taussig is an Australian anthropologist and professor at Columbia University. He is best known for his engagement with Marx's idea of commodity fetishism, especially in terms of the work of Walter Benjamin. Taussig has also published texts on medical anthropology.
Michele Robecchi contributes to Art in America, Art Pulse, Flash Art, and Interview. He is co-author of 'Mona Lisa to Marge: How the World's Greatest Artworks Entered Popular Culture'(Prestel), as well as monographs on the work of Robin Rhode, Sarah Lucas, and Zhang Huan.
Bohdan Stehlik ist ein Bildender Künstler, auch in der Fotografie, Installation und Videokunst tätig. Seit 2006 arbeitet er mit Una Szeemann zusammen.
Una Szeemann (* 1975 in Locarno, lebt und arbeitet in Zürich und Tegna), die sich mit Video, Installation, Skulptur und Fotografie beschäftigt und mit ungewöhnlichen Materialien experimentiert, schöpft ihre Inspiration aus der Psychoanalyse, der Biologie, der Anthropologie und ihren Wechselwirkungen.
Elsa Himmer is an art historian and curator with a research focus on contemporary and medieval art. In addition to her work as an assistant curator at the Migros Museum für Gegenwartskunst in Zurich, she is currently studying art history and visual theory at the University of Basel. Previously, she studied art history at the University of Hamburg, where she worked as a research assistant. She has also worked at the Bucerius Kunstforum and the art education department of the Kunsthalle Hamburg.
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